ลักษณะของเสียงรวมทั้งความเงียบ เพลงมีแบบต่างๆอาทิเช่นเพลงที่มีการเล่นซ้ำแล้วก็ลักษณะของส่วนต่างๆ 
 
การเขียนคำที่ทำขึ้นเฉพาะสำหรับเพื่อการฟังเพลงหรือเพลงที่ถูกผลิตขึ้นโดยยิ่งไปกว่านั้นที่เรียกว่าเนื้อเพลง ถ้าเกิดบทกลอนที่มีอยู่ก่อนถูกตั้งให้เป็นเพลงประกอบในดนตรีคลาสสิกเป็นเพลงศิลป์ เพลงที่ร้องในสนามโดยไม่ซ้ำทรงที่ไม่เหมือนกันแล้วก็ต้นแบบที่ขึ้นลงจะเรียกว่าบทสวดมนตร์ เพลงประกอบในสไตล์ที่เรียบง่ายที่จะทำความเข้าใจอย่างไม่เป็นทางการ "โดยหู" ชอบถูกเรียกว่าเป็นดนตรีประจำถิ่น เพลงที่แต่งขึ้นสำหรับนักร้องมือโปรที่ขายการบันทึกหรือการแสดงสดในตลาดมวลชนเรียกว่าเพลงยอดฮิต. เพลงพวกนี้ซึ่งมีความน่าดึงดูดใจในวงกว้างมักแต่งโดยนักแต่งเพลงนักแต่งเพลงและก็นักแต่งเพลงมือโปร เพลงศิลป์แต่งโดยนักแต่งเพลงคลาสสิกที่ได้รับการฝึกหัดเพื่อการแสดงการแสดงดนตรีหรือการบรรยาย เพลงจะแสดงสดแล้วก็บันทึกเป็นเสียงหรือวิดีโอ (หรือบ้างครั้งอาจมีการแสดงเพลงสดแล้วก็บันทึกพร้อม) เพลงบางทีอาจปรากฏในละครเวทีละครเวทีการแสดงบนเวทีทุกแบบรวมทั้งด้านในโอเปร่าภาพยนตร์และก็รายการทีวี 
 
เพลงบางครั้งอาจจะเป็นนักร้องโดดเดี่ยวนักร้องนำได้รับการช่วยสนับสนุนโดยนักร้องพื้นข้างหลังเป็นคู่ , ทั้งยังสามคนหรือวงดนตรีขนาดใหญ่ที่เกี่ยวเนื่องกับเสียงมากเพิ่มขึ้นร้องในความพร้อมเพรียงแม้ว่าจะเป็นคำที่ชอบมิได้ใช้เพื่อสำหรับในการขนาดใหญ่คลาสสิกแบบอย่างเสียงเพลงรวมถึงโอเปร่าแล้วก็oratorio , ซึ่งใช้ศัพท์ตัวอย่างเช่นariaแล้วก็recitativeแทน เพลงสามารถร้องได้โดยไม่ต้องมีนักบรรเลง (อะแคปเปลล่า ) หรืออุปกรณ์สำหรับเล่นดนตรีประกอบ ในเพลงที่ได้รับความนิยมนักร้องบางทีอาจแสดงร่วมกับนักกีตาร์อะคูสตำหนิกนักเปียโนนักออร์แกนนักหีบเพลงหรือวงดนตรีช่วยเหลือ. ในดนตรีแจ๊สเป็นนักร้องที่บางทีอาจจัดการกับนักเปียโนโดดเดี่ยวคำบัญชาผสมขนาดเล็ก (ยกตัวอย่างเช่นสามหรือสี่) หรือมีวงดนตรีขนาดใหญ่ นักร้องคลาสสิกบางทีอาจแสดงร่วมกับนักเปียโนผู้เดียววงดนตรีขนาดเล็กหรือวงออเคสตรา ในดนตรีแจ๊สแล้วก็บลูส์นักร้องชอบทำความเข้าใจเพลง "ติดหู" รวมทั้งพวกเขาบางทีอาจเรียบเรียงทำนอง ในดนตรีคลาสสิกจังหวะดนตรีถูกเขียนโดยนักแต่งเพลงในแบบอย่างแผ่นเพลงโดยเหตุนี้นักร้องก็เลยศึกษาที่จะอ่านเพลง 
 
เพลงที่มีมากยิ่งกว่าหนึ่งเสียงไปยังส่วนใดส่วนหนึ่งที่ร้องในลักษณะพฤกษ์หรือความพร้อมเพรียงนับว่าเป็นงานประสานเสียง เพลงสามารถแบ่งได้เป็นแบบอย่างและก็ชนิดต่างๆได้อย่างกว้างๆขึ้นกับมาตรฐานที่ใช้ ผ่านความหมายกว้างสื่อความหมายกว้างของคำว่า "เพลง" บางทีอาจจะหมายความว่าinstrumentalsดังเช่นว่า Mendelssohn ของศตวรรษที่ 19 เพลงโดยไม่มีคำกล่าวชิ้นสำหรับโดดเดี่ยวเปียโน 
 
ชนิด 
 
เพลงศิลป์ 
 
เพลงศิลป์เป็นเพลงที่ผลิตขึ้นเพื่อการแสดงของนักแสดงคลาสสิกโดยชอบใช้เปียโนหรือดนตรีประกอบอื่นๆแม้ว่าจะสามารถร้องผู้เดียวได้ เพลงศิลป์จำต้องใช้วิธีการออกเสียงที่เด่นชัดความรู้ความเข้าใจในภาษาสำนวนรวมทั้งบทประพันธ์เพื่อการแปลความ ถึงแม้นักร้องดังกล่าวข้างต้นบางทีอาจแสดงเพลงยอดฮิตหรือดนตรีประจำถิ่นในรายการของพวกเขาลักษณะพวกนี้และก็การใช้บทประพันธ์เป็นสิ่งที่ทำให้เพลงศิลป์ต่างจากสล็อตออนไลน์เพลงที่ได้รับความนิยม เพลงศิลป์เป็นขนบธรรมเนียมจากประเทศในยุโรปจำนวนมากรวมทั้งตอนนี้ประเทศอื่นๆที่มีจารีตประเพณีดนตรีคลาสสิก ชุมชนที่กล่าวภาษาเยอรมันใช้คำว่าเพลงศิลป์ ("Kunstlied") เพื่อแยกความไม่เหมือนของการประพันธ์ที่เรียกว่า "ขมักเขม้น" จากดนตรีประจำถิ่น ( Volkslied). เนื้อเพลงมักเขียนโดยประพันธ์หรือนักแต่งเพลงแล้วก็เพลงแยกกันโดยนักแต่งเพลง ศิลป์เพลงบางทีอาจจะเยอะขึ้นเรื่อยๆอย่างเป็นทางการสลับซับซ้อนกว่าเพลงที่นิยมหรือพื้นเมืองถึงแม้ผู้คนจำนวนไม่ใช้น้อยอาเรียต้นโดยถูกใจของฟรานซ์ยกเบิร์โคนยู่ในที่เรียบง่ายแบบ strophic การประกอบเพลงศิลป์ยุโรปนับว่าเป็นสาระสำคัญของส่วนประกอบ เพลงศิลป์บางเพลงเป็นที่เคารพยกย่องมากมายกระทั่งมีลักษณะชี้ชนชาติ 

 
เพลงศิลป์มีต้นเหตุมาจากจารีตการร้องเพลงรักโรแมนติกซึ่งมักเป็นเพลงที่เหมาะสมกับบุคคลในอุดมคติหรือในจินตนาการและก็จากเพลงทางศาสนา แผนกนักเล่นดนตรีรวมทั้งนักเล่นดนตรีในยุโรปเริ่มบันทึกจารีตเพลงโรแมนติกไว้แล้วโดยต่อโดยนักเล่นดนตรีชาวเอลิซาเบ ธ เล็กน้อยของเพลงศิลป์ที่โบราณที่สุดที่เจอในเพลงของเฮนรี่เพอร์เซลล์ ขนบธรรมเนียมของความโรแมนตำหนิคเพลงรักที่มีคลอไหลซึ่งชอบมีความยาวสามเมตรไปสู่โอเปร่าในศตวรรษที่ 19 และก็แพร่ไปไปทั่วยุโรป มันแพร่ขยายเป็นเพลงบาคาร่ายอดฮิตและก็แปลงเป็นหนึ่งในฐานรากของเพลงยอดฮิต ขณะที่ความโรแมนติกโดยธรรมดามีการผสมที่เรียบง่าย แต่ว่าเพลงศิลป์ชอบมีการประกอบที่สลับซับซ้อนรวมทั้งสลับซับซ้อนซึ่งหนุนต่อเติมชี้ให้เห็นหรือให้ความไม่เหมือนกับเสียง บางทีผู้แสดงประกอบจะมีท่วงทำนองเพลงในตอนที่เสียงร้องเป็นส่วนที่น่าทึ่งกว่า 

 
เพลงพื้นเมือง 
 
ดนตรีประจำถิ่นเพลงของมักเกิดที่ไม่บอกชื่อที่ถูกส่งมารับประทาน พวกเขาชอบเป็นลักษณะสำคัญของชาติหรือวัฒนธรรมอัตลักษณ์ เพลงศิลป์มักใกล้สถานะของดนตรีพื้นเมืองเมื่อผู้คนลืมว่าคนแต่งเป็นคนใด เพลงพื้นเมืองชอบถูกถ่ายทอดโดยไม่ใช้คำบอกเล่า (โน่นเป็นเป็นแผ่นเพลง ) โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปัจจุบัน เพลงพื้นเมืองมีอยู่ในดูเหมือนจะทุกวัฒนธรรม ศัพท์ภาษาเยอรมันVolksliedได้รับการประกาศเกียรติในปลายศตวรรษที่ 18 ในขั้นตอนเก็บเพลงเก่าและก็เขียนเพลงใหม่ เพลงยอดฮิตบางทีอาจดูหนังออนไลน์เปลี่ยนเป็นดนตรีพื้นเมืองท้ายที่สุดโดยแนวทางการเดียวกันของการแยกออกมาจากที่มา ดนตรีประจำถิ่นเป็นสาธารณสมบัติตามความหมายไม่มากมายก็น้อยแม้ว่าจะมีผู้เสียสละความเบิกบานใจเพลงพื้นเมืองผู้คนจำนวนมากที่เผยแพร่รวมทั้งบันทึกรายละเอียดต้นฉบับที่มีลิขสิทธิ์ จารีตนี้ยังทำให้เกิดแบบอย่างการแสดงของนักร้องนักแต่งเพลงซึ่งนักแสดงได้เขียนบทประพันธ์ยอมรับสารภาพหรือเนื้อความส่วนตัวรวมทั้งขับร้องประกอบเพลงโดยส่วนมากมักมีกีตาร์คลอด้วย 

 
มีหลายจำพวกของเพลงที่นิยม เป็นต้นว่าเพลงไฟฉาย , บัลลาด , เพลงแปลกใหม่ , ธงชาติ , ร็อค, บลูส์และก็เพลงจิตวิญญาณเหมือนกับเพลงอินดี้ จำพวกเชิงการค้าอื่นๆยกตัวอย่างเช่นเคาะ ดนตรีประจำถิ่นรวมทั้งเพลงบัลลาด, เพลงสำหรับกล่อมทารก , เพลงรัก , เพลงแต่งดำเพลงเต้นรำงานเพลง , พิธีการเพลงรวมทั้งฯลฯ 
 
เพลงกีฬา 
 
เพลงกีฬาเป็นดนตรีประจำถิ่นซึ่งสังสรรค์ล่าหมาจิ้งจอก , แข่งขันม้า , เล่นการเดิมพันแล้วก็การผ่อนคลายจิตใจอื่นๆ 
 
หากว่าเพลงเกี่ยวกับนักมวยและก็นักแข่งขันม้าที่บรรลุความสำเร็จจะคือเรื่องปกติในศตวรรษที่สิบเก้า แต่ว่ามีนักร้องเดี๋ยวนี้เพียงแค่ไม่กี่เพลง โดยเฉพาะหมาจิ้งจอกล่านับได้ว่าเป็นข้อความสำคัญด้านการเมือง เพลงที่โด่งดังที่สุดเกี่ยวกับนักล่าหมาจิ้งจอก " D"ye ken John Peel " รวมอยู่ในหนังสือเพลงแห่งชาติในปี 2449 รวมทั้งตอนนี้ชอบได้ยินเป็นเพลงแห่ขบวน อัลลอยด์บันทึกเพลงบัลลาดสองอีพี; "นักกีฬาตัวดกทุกคน" (2501) และก็ "Gamblers and Sporting Blades (เพลงที่แหวนและก็สนามแข่งม้า)" (2505) The High blockquote{ border:1px solid #d3d3d3; padding: 5px; }